第一个，歌曲版权问题。
前文提到过这个，没在正文里深入写，毕竟详细讲太凑字数了。
一首歌的歌曲版权分两种，一个是词曲版权，一个是唱片版权。
词曲版权就是词曲本身，唱片版权是声音，包括唱和乐器伴奏。
词曲版权确实值钱，但是没你们想的那么值钱。
大部分国家法律规定的比较复杂，举个栗子。
a写了一首歌，授权给b去唱，但是没有卖断版权。
如果合同里没有特殊约定的话，一般情况下，词曲版权就在a手里，唱片版权在b手里。
如果c想要用这首歌，比如说做个游戏的背景音乐，是找b去谈，而不是找a。
如果歌手d想要翻唱这首歌，那么a和b只要有一个同意就可以，但是双方都能拿到钱。
（国内规定的是a和b都要同意才能翻唱，但是实际操作，嗯，这种闹到法庭上的也不是一次两次了，微博的瓜大家估计都没少吃）
这么说可能不太直观。再举几个栗子列一下词曲作者的收入情况。
国内的：
作曲的不太了解，作词这块，国内收费最贵的是林夕和方文山。
这两个人收费最贵的时候，一首歌填词大概十万块钱人民币上下，一次性买断，没有分成。
这个价贵么？确实不低，但是看唱他们歌的那些人，这个价绝对占不了收入大头。
国外的：
rb规定的词曲版权所有者的分成比例是17，两个加起来就是34，也就是一首歌卖出去一千块钱，词曲作者加起来能拿34块钱。
美国的：
工会规定的词曲版权所有者最低分成比例我没有查到，但是这个数字肯定不会高于5。
而且这是工会规定，不是法律规定。也就是说如果作者不是工会成员，唱片公司根本不会鸟你，给一笔钱直接就买断了。
我能查到的资料里边，从写歌本身里边拿到收入最高的是电影配乐大师汉斯-季默。
一部电影所有配乐他的团队低的时候几十万美元买断。
最高能拿到两三百万美元加上原声大碟分成10~15的收益。
但是这个是包含演奏的，也就是词曲版权+歌曲版权一起卖给电影公司。
像有些词曲版权所有者，能够从一首歌的所有收入里边拿到比较高的部分，比如说20以上的，有，但是都是特殊情况。
以下是特殊情况：
1、词曲版权在唱片公司或者在歌手本人手里，为了做账需要，大多数情况下是为了压低另一方的分成，自己左手倒右手。
2、没有作词、作曲能力，也没有渠道的新人，为了出歌不得不接受苛刻的条件。（有，非常非常非常非常少见）
3、极少数歌手本人特别喜欢，喜欢到不顾钱也要去唱的歌。（同上）
4、小说作者写小说时候没好好查资料。
————————
第二个问题：乐队收入分配问题。
乐队工资制我就不说了，崔健的乐队就这么解散的，压根就没实行，崔健一提这事其他人就不陪他玩了。
能活下来的乐队没有这么玩的，分成比例不同乐队可能有区别，但是肯定是分成为前提。
而且成员收入可以有差距，但是差距不能太大，要不然内部矛盾根本不可能压得住。
一个核心拿走百分之七八十乐队收入这种事根本不可能的，别人都不是傻子。
s：这里说的是【正式成员】，不算幕后和非记名成员。
比如说绿日，拿分成的就是bj、tc、d三个，后来“三巨头”的jw也成为正式成员了。
但是你看他们的演唱会，除了白叔以外后边还有弹琴吹号的，那俩就算是拿工资的编外成员，不在乐队正式成员名单上出现，但是录制唱片和演唱会都会到场参与。
……
另外一点，稍微有两把刷子的乐手即兴能力都很强。（贝斯除外，日常黑贝斯）
也都有独立写歌的能力。
就算实在没人写歌，成员凑一块即兴发挥一下也能凑出来一首不错的，再花点时间改一改就能拿出来如齐柏林飞艇就经常这么干。
摇滚乐队的主唱知名度可能是最高的，但在乐队里还真不一定是核心。
比如红辣椒的绝对核心就是弹贝斯的和thewho乐队的核心是鼓手。
一个乐队换掉主唱影响确实不小，但换掉核心乐手影响更大。
s：
从70年代后期开始，主唱地位一直在慢慢提高。
到90年代以后大部分乐队主唱地位已经超过乐手，这个得承认。
但是没乐手光有主唱也玩不来，天天换乐手的乐队真没几个混的特别好的。
—————————
提示：本小说不支持浏览器转码阅读，请退出阅读模式或转码阅读既可正常观看！